| Javier 的个人资料Aquellos años locos...日志列表留言簿 | 帮助 |
|
|
5月30日 Voy a ser mamáDebido a la petición aparecida en el post anterior, esta semana os presento algo más que una canción, un espectáculo que representa perfectamente el lado más glam de la Movida Madrileña, altamente influenciado por el estilo británico de aquella época.
Fabio de Miguel (más conocido como McNamara) y Pedro Almodovar montaron un duo carabetero a principios de los años 80. Llegaron a sacar un disco juntos, titulado "Como está el servicio...de señoras". Cuando Almodovar decidió dedicarse enteramente al cine Fabio montó otro grupo con el cual publicó algún disco sin mucho éxito. En 2001 reapareció en la escena publica gracias a un disco titulado "RockStation". Cuenta la leyenda, que en una de las visitas del pintor Andy Warhol a Madrid, éste animó a McNamara a seguir en el mundo del espectáculo tras asistir a una actuación del dúo, dirigiéndole estas palabras: "you are a star".
Lo único que pretendo con canciones como esta es que nos riamos un poco y veamos el antes y el después de gente como Pedro Almodovar.
5月24日 Groelandia (Los Zombies)Siguiendo en la línea de los últimos post voy a intentar descubriros canciones que triunfaron en los años 80, dentro de lo que se podría considerar La Movida. Una de ellas es Groelandia, del grupo Los Zombies.
El grupo fue fundado por el precoz Bernardo Bonezzi (Madrid, 1964), quien ya antes de los catorce años había capitaneado un proyecto musical llamado Morbus Acre y había formado parte del grupo seminal de la movida madrileña Kaka de Luxe. Los Zombies aunaban influencias del glam rock (Lou Reed, David Bowie, Eno) y de la new wave (Talking Heads, B-52's). Ficharon por RCA, quien editó el primer single del grupo, la pegadiza "Groenlandia", canción que aún hoy sigue figurando entre las más conocidas del pop español de los 80, presente en numerosas recopilaciones de la música de la época.
Alentados por el éxito del single, grabaron su primer álbum, Extraños juegos, uno de los discos de pop con más éxito de aquellos años. Sin embargo, tras la publicación del segundo LP del grupo, La muralla china, Bonezzi decidió abandonar el grupo para dedicarse a otros proyectos. Es interesante recordar estas joyas del pasado, aunque muchas de estas actuaciones parecen más un número cómico que otra cosa. He elegido un vídeo en el cual aparecen Almodovar, McNamara y el desaparecido Berlanga intrepretando, junto a Bonezzi, esta mítica canción.
5月17日 La Chica de AyerSi por algo va a pasar a la historia Antonio Vega es, sin duda, por ser el compositor de la canción que representó y sigue representando a toda una generación, la cual empezó a vivir y a tener todo tipo de libertades. Jóvenes, principalmente madrileños o residentes en madrid, a los que les empezó a interesar mucho la cultura y que formaron esa nueva ola madrileña que parece que fue solo musical pero que, realmente, se extendió por todas las expresiones artísticas como pintura, tapices y comics con gente como Los Costus, en fotografía con gente como Pablo Perez-Minguez, en cine con el mundialmente conocido Pedro Almodovar y todo ello apoyado y amparado por el alcalde de Madrid de aquella época, Don Enrique Tierno Galván, un viejo catedrático de derecho político y que llegó a ser más movido que la propia Movida. Este tema no necesita ninguna presentación, he elegido dos momentos muy representativos y que demuestran el por qué una canción puede llegar a la categoría de mítica. El primer vídeo contiene la primera actuación de Nacha Pop en televisión cuando aún era un grupo que acaba de nacer. Y, el segundo, muestra la misma canción interpretada por 3 de los componentes originales del grupo, colocados incluso en el mismo orden en ambos vídeos 25 años después. Aquellos jóvenes madrileños que recorrían todos los fin de semana calles como La Palma, San Vicente Ferrer, Velaverde escuchando en aquellos garitos del barrio de Malasaña a sus grupos favoritos, ahora 25 años después, se encuentran en un teatro de Madrid, con menos pelos y sentados, escuchando a esos mismos artistas acompañados de una orquesta sinfónica.
5月10日 Antonio en solitarioDespués de la disolución de Nacha Pop en 1988, Antonio Vega comienza su carrera en solitario En 1991 Antonio Vega publica su primer trabajo discográfico "No me iré mañana", diez nuevas canciones. Este disco fue saludado por la crítica cómo la recuperación de un clásico. En 1993 se publica el disco recopilatorio "El sitio de mi recreo", con doce baladas compuestas por Antonio Vega tanto en su época de componente de Nacha Pop como durante su etapa en solitario. En 1994 Antonio se lanza a grabar "Oceano de sol". Ocho nuevas canciones, un instrumental y la versión final de "El sitio de mi recreo" componen este disco grabado en Inglaterra y al que siguió una gira por España. El director de cine Julio Medem dirigió el video "Océano de Sol".
En 1998, tras cuatro años sin álbum nuevo, se publicó "Anatomía de una ola" y en 2001 "De un lugar perdido". A finales de ese año recogerá el premio Ondas por su contribución a la música española. Y también, a finales de ese año Ñete y Antonio Vega, dos de los componentes de Nacha Pop, se reencuentran en el 25 aniversario del emblemático Penta para tocar "Atrás" y "Chica de ayer". 2002 Se publica, bajo el título "Básico" el concierto que dió el 5 de Julio de 2001 en el Círculo de Bellas Artes de Madrid. El trabajo incluye dos canciones nuevas grabadas en estudio, "San Antonio" y "Materia Oscura", en las que cuenta con la colaboración de Ñete.
En 2004, el 11 de Febrero muere Margarita del Río, compañera de Antonio Vega y coautora de algunos de los últimos temas publicados. A partir de Julio trabaja en lo que será su nuevo trabajo, un tributo a Marga y finalmente 2005 se publica el nuevo álbum "3000 noches con Marga".
Esta es la extensa carrera de Antonio Vega en solitario. Durante estos años han sido muchos los artistas que han querido colaborar con Antonio pero yo me quedo con dos colaboraciones que se han dado en los últimos años, con un Antonio más maduro y con un aspecto mucho más castigado que en otras épocas. Quizá por eso son dos actuaciones muy especiales que, para mi, son ya dos momentos mágicos de la música española: Con Amaral, en el aniversario de los 40 principales y con Miguel Bosé en TVE.
4月25日 Antonio y Nacha PopAntonio Vega nació en Madrid el 16 de Diciembre de 1957 en una familia acomodada, su padre es un prestigioso médico. En el año 75 Antonio entró en la universidad sin demasiadas ganas, pasó por 3 carreras diferentes sin acabar ninguna. En esos momentos su vida ya giraba en torno a la música. Un año después, en 1976 se inaguró la sala de conciertos Pentagrama, uno de los lugares favoritos de reunión de la gente de la nueva ola madrileña y a la cual Antonio hace referencia en La chica de ayer, himno de toda una generación. "Y luego por la noche al Penta a escuchar canciones que consiguen que te pueda amar..." Esta canción la escribió en la playa de la Malvarosa de Valencia en el año 1977 mientras cumplia su servicio militar. Pero no podemos hablar de Antonio Vega sin hablar primero de Nacha Pop. El grupo se formó en el año 1978 de los restos de Uhu-Helicopter, banda en la que militaba su primo Nacho. Un año después, Nacha Pop toca como telonero de la banda británica Siouxie & the Bansheees en el teatro Barceló de Madrid. Tocan también como invitados en la presentación del grupo Paraíso, en el teatro Martín de la capital de España, compartiendo cartel con Tos -luego Secretos- y los irreverentes Alaska y Los Pegamoides. Inauguran los conciertos que se celebrarán en la madrileña sala El Sol, otro de los lugares míticos de la movida. En 1980 las compañías discográficas empiezan a fichar a los nuevos grupos de la llamada "movida madrileña". Hispavox contrata a Radio Futura, Alaska y Los Pegamoides, Ejecutivos Agresivos y Nacha Pop entre otros grandes jóvenes del momento. Nacha Pop edita este año su disco de presentación Nacha Pop. Ese año participan también, junto a Alaska y Los Pegamoides, Secretos, Mario Tena, Trastos, Mamá y Rebeldes en el concierto para homenajear a Canito, batería del grupo Tos, que murió en accidente de tráfico. Como ya he comentado alguna vez en este blog, para muchos, ese concierto es el comienzo de la movida madrileña. En 1988 se produce la separación definitiva del grupo Nacha Pop. La banda se despide, después de 8 años de carrera y 6 discos de estudio, con dos conciertos en directo celebrados en la sala Jácara, de Madrid, los días 19 y 20 de octubre, de los que se publica su primer álbum en directo: "Nacha Pop 1980-1988". Dado que me resulta imposible elegir uno entre los grandes temas que compuso Antonio en los años de Nacha Pop y en sus primeros años en solitario no me queda más remedio que mostrar al menos tres de ellos. Una décima de segundo:
Tesoros:
Esperando nada:
4月19日 Antonio VegaHace dos semanas estuve, por segunda vez, en un concierto del maestro Antonio Vega. Con la mirada perdida, un poco desaliñado y con la voz grave, salió a eso de las 22 horas al escenario de la madrileña sala Joy Eslava. Es increible comprobar, en directo, el cariño y la admiración que tiene la gente a este personaje y ver que Antonio Vega no es una pieza de museo que vive del pasado. Sonaron sobre todo canciones de su último trabajo, 3000 noches con Marga, publicado en el año 2005 y dedicado a la mujer que compartió con el su vida hasta el final. En el libreto de este cd se pueden leer frases como esta: "Con vehemencia enfermiza, me sumergí en una dedicación incesante a mi trabajo. Escribí, arreglé y di forma, una a una, a los temas que componen esta obra en un momento en el que, como hoy, mi corazón se hallaba desbordado por el dolor. Todo giraba en torno a la figura de Margarita del Río Reyes, la mujer que me lo dio todo por nada y a la que he consagrado mi vida entera. Lo que me quede, de ella".
Pero no podían faltar temas míticos de Antonio Vega como Oceano de Sol, Se dejaba llevar por ti, El sitio de mi recreo u otros más antiguos, de la época de Nacha Pop, como Lucha de gigantes, Elixir de juventud y La chica de ayer...Para empezar con esta serie dedicada a Antonio Vega os dejo con dos de estos temas grabados a principios de los 90: Oceano de Sol y Elixir de Juventud.
4月4日 La Noche AmericanaHace unos meses os hablé de Quique González, cantautor madrileño al que descubrí de una forma muy curiosa. En su página web leí que había sacado el título de su disco, La noche americana, del nombre de un grupo de los 80. La idea surgió porque un amigo suyo le contó que hace 20 años había coincidido en Rockola (lugar de encuentro de todos los grupos de la movida madrileña) con un grupo que se llamaba La noche americana y de ahí surgió el título del disco. Pues bien, en aquel grupo tocaba mi tio. Recuerdo los pendientes, las crestas y la música que se hacía en aquellos tiempos. Si alguien no vivió aquella época o simplemente no la recuerda aquí os dejo una joya de aquel grupo madrileño llamado La noche americana donde se refleja la música y el madrid de aquellos años...
(Hay que dejar pasar el vídeo hasta el minuto 2:40, por si a alguien le interesa, mi tio es el que toca guitarra roja.)
3月29日 Zapatillas (2005)El día 1 de Abril sale a la venta el nuevo disco de El Canto del Loco que va a llevar por título Personas. Podéis meteros en su web para escuchar su nueva canción, Eres tonto (http://www.elcantodelloco.com).
Pero no adelantemos acontecimientos, seguro que en el futuro habrá un hueco en este blog para ese nuevo disco. De momento, para cerrar esta historia/resumen del grupo queda por hablar de su último disco hasta el día de hoy, Zapatillas. Con este disco consiguieron el éxito absoluto, su propio productor les dijo que todos los temas podrían ser singles. Vendieron miles de copias de este trabajo y pueden presumir de ser de los poco artistas españoles que han conseguido llenar 3 días consecutivos la plaza de toros de Las Ventas, con más de 20.000 personas cada día. Esto nos da una idea de la magnitud del éxito de estos chicos.
No podía faltar en este blog la canción más importante de El Canto del Loco hasta la fecha, Zapatillas. Además, en la versión que a mi más me gusta. Y es asi porque yo estaba allí aquel día. Se trata del 2º concierto que dieron en Las Ventas en Junio de 2006 donde se muestra la imagen más respresentativa de esta gira. Dani, cada concierto, regalaba sus zapatillas a alguien del público. Un acto que muestra la parte más sensible y simpática de este personaje, muy alejada de esa imagen dura y chulesca que parece dar al público en general. Aunque...¿Qué se puede decir de alguien que lleva tatuado el nombre de su madre en el brazo...? Como el mismo dice... Que vivan los sensibles!
3月15日 Estados de Animo (2003)Al acabar la gira de A contracorriente, Iván decidió abandonar el grupo. Este fue un momento muy duro para todo el grupo y estuvieron a punto de dejarlo. Habían empezado 5 y creían que no iba a ser lo mismo con solo 4 componentes. David, Dani y Chema se fueron a Murcia a componer lo que sería el nuevo disco Estados de Ánimo. En esa época escuchaban música, como ellos han definido, un poco "oscura" como Radiohead. De ahi la influencia en canciones como Ekix o Como un perro ladrando.
Cuando ya estaban grabando el disco en el estudio a Dani se le ocurrió una letra que completó en un cuarto de hora y se convirtió en el primer gran éxito de El Canto del Loco, en una de las canciones de aquel verano, me estoy refiriendo a La madre de José. A partir de ese momento la historia del ECDL cambió, se convitieron en un grupo ya conocido por todo el mundo y desde entonces no han parado de cosechar éxitos. Para ilustrar aquel albúm podría poner cualquiera de los muchos éxitos de aquel disco como Insoportable, Ya nada volverá a ser como antes, Una foto en blanco y negro o La madre de José. Pero me he decidido por una canción inédita muy poco comercial y desconocida para el gran público. Se titula Cruce de Caminos y la presentarón en el directo de la Sala Oasis (Zaragoza). Con este tipo de conciertos, en salas pequeñas y con temas nada comerciales, uno se da cuenta de la calidad de un grupo. Ya me contaréis si os gusta.
3月8日 A contracorriente (ECDL)El nombre del grupo surgió de una forma muy peculiar. Habían oido que otro grupo había sacado su nombre del título de una canción de los Rolling. Mirando un disco de Radio Futura, Dani encontró una canción titulada El canto del gallo y, a partir de esa idea, surgió el nombre de El Canto del Loco.
A contracorriente es el título del segundo trabajo del El Canto del Loco. La gira de este disco coincidió con el boom de Operación Triunfo (Bisbal, Rosa y compañia...), en aquella época muchos grupos que estaban surgiendo tuvieron que dejarlo dado el acaparamiento total en los medios de OT. El Canto del Loco no solo fue capaz de aguantar aquel momento sino que, rápidamente, sacarón su tercer disco con el tema que les catapultó al éxito, La madre de José. Pero a eso ya llegaremos, en este segundo disco nos podemos encontrar temas lentos como Son sueños y Puede ser (con Amaya Montero). Pero si tengo que elegir un tema de este albúm me quedo con el que lleva por título el mismo que el disco, A contracorriente.
El Canto del Loco tiene eso que otros no tenían...Chulería madrileña!
3月1日 El Canto del Loco (1999)He de decir que las primeras veces que escuché a El Canto del Loco pensé que se trataba de uno de tantos grupos que lanza una compañia discográfica en verano como un producto de marketing más, chicos jóvenes, guapos, con dinero y con un cierto toque gamberro...la fórmula ideal para encandilar a miles de adolescentes femeninas. Por lo tanto el primer disco de El Canto del Loco no despertó ningún interés en mi en aquel momento. Tuvo que ser con el segundo y, más tarde, con el tercer disco cuando tuve que reconocer que estos chicos tocaban de verdad, que sabían de música y que tenían una capacidad creativa increible. Su sonido pop & rock recuerda en muchas canciones el sonido de los 80 y eso me atrajo aún más. Ellos mismos han dicho que al principio sonaban muy a Los Piratas.
Un poco de historia
Dani Martín (cantante y compositor de muchas de la canciones) estudiaba en una escuela de teatro donde conoció a Iván Ganchegui. A los dos les gustaba tocar la guitarra y decidieron montar un grupo con algunos compañeros de la escuela. Grabaron una maqueta ya con el nombre de El Canto del Loco. Pero pronto Dani e Iván se dieron cuenta que, con sus compañeros de formación, no iban a llegar a ninguna parte. De esta forma aparcieron en escena David (guitarra), Jandro (batería) y por último Chema (bajo). Ellos 5 grabaron el primer disco, titulado El Canto del Loco. Os dejo con la canción que más me gusta de aquel primer disco, titulada Llueve en mi.
2月22日 Aquellos años locos (ECDL)Creo que después de haber pasado un par de meses desde el nacimiento de este blog, ha llegado el momento de contaros por qué elegí este nombre, "Aquellos años locos", para nombrar este pequeño sitio. Pues bien, las razones son basicamente dos:
La primera es una forma de recordar y homenajear a todos aquellos que nacimos entre el año 1975 y 1985, que vivimos nuestra infancia en aquellos maravillosos años 80 que tanto se valoran en este espacio. Recordar momentos únicos de una época irrepetible. Quién no se acuerda de los "TOI AL REVÉS...", del Equipo A, de ese erizo rosa llamando Espinete, del coche fantástico y de Chanquete. Quién no se acuerda de los parques con columpios de hierro que en verano te quemabas el culo al tirarte por el tobogán, quién no se acuerda de las cintas de cassete que se rebobinaban con un boli Bic. Quién no ha tenido un coche teledirigido con cable, o unos 'clicks' con su barco pirata o el helicóptero de rescate, quién no se acuerda de los chupachups Fiesta y de los chicles Boomer...Y tantas y tantas cosas que marcaron a nuestra generación.
La segunda razón es más músical. Es el título de una canción del grupo al cual más admiro y sigo en este momento, El Canto del Loco. Creo que ha llegado el momento, ahora que está próximo el lanzamiento de su nuevo disco, de contaros un poco su historia sobre todo dirijido a aquellos que puedan pensar que El Canto del Loco es un producto de marketing dirigido a adolescentes. Intentaré descubriros, a través de su historia, qué es El Canto del Loco realmente.
De momento os dejo con un tema muy poco conocido suyo y que representa a toda una generación. Mi generación...
2月15日 El Equilibrio es ImposibleLos Piratas son un grupo de los 90. Pero sucede que se trata de un grupo que, aún sacando a principios de los noventa su primer Lp, es una banda que ha mamado el espíritu musical de los 80. Y eso se nota en canciones como esta que os presento hoy, El equilibrio es imposible o en la que lleva por nombre aquella mítica década, Años 80. Nacidos en Vigo han apostado desde el principio por un rock psicodélico y sobre todo marcados por una cuestión: la experimentación. Hay mucha gente que dice que si Los Piratas cantasen en inglés y fuesen extranjeros estarían triunfando en todo el mundo y lo cierto es que se trata de una joya perdida, de una continua batalla que ellos mantienen viva en nuestro país contra la gente que no sabe apreciar su música. Espero que esta serie de vídeos dedicados a Iván Ferreiro ayuden a aquellos que aún no se han dado cuenta de su talento...Es el granito de arena que puedo aportar a esa batalla personal. 2月9日 Promesas que no valen nadaHe de reconocer que, aunque ya los conocía y había escuchado su música, fue a partir de esta actuación con El Canto del Loco cuando Los Piratas me empezaron a interesar de verdad. Desde ese momento he escuchado gran parte de su discografía en la cual hay joyas que hay que conocer como Años 80 que ya tiene su sitio en este blog y esta otra canción Promesas que no valen nada...una canción imprescindible en cualquier colección de música que se precie. A modo de reflexión decir que algo muy bueno que tiene admirar y seguir a un grupo o cantante es que te permite descubrir a otros músicos en los cuales, quizá, nunca te hubieras fijado si no fuera por este tipo de colaboraciones...Por eso, yo personalmente, tengo que agradecer a El Canto del Loco haberme descubierto más de uno y de dos grupos o por crear en mi interés por otros grupos como, por ejemplo, Los Piratas.
2月2日 Años 80Para acabar con esta serie dedicada a Quique González, os dejo con una canción de Los Piratas, cantanda por Quique González y el mismisimo Iván Ferreiro...
Espero que con este poquito que os he mostrado de Quique González sea suficiente para crearos interés por seguir conociendo su música.
Será como aquella canción de los años 80, seré como el tipo que algún dia fui...
1月27日 Quique Gonzalez en No disparen al pianista...Hace unas semanas apareció en antena un nuevo programa de televisión hecho por y para músicos. Un programa de música en mayúsculas, muy alejado de las basuras que se emiten en Nochevieja o en las "fantásticas galas" de Murcia que hermosa eres...Se llama No disparen al pianista, se emite todos los Jueves por la noche en la 2. Un programa donde lo más importante es la música, donde se toca de verdad y no utilizando playback, cosa que no gusta ni a los propios músicos ni a los espectadores con criterio. Este programa retoma la línea que creó y que tan buenos resultados dió al Séptimo de Caballería, que presentaba Miguel Bosé. Poco a poco os iré descubriendo grandes actuaciones que vayan surgiendo en este programa. De momento os dejo con Quique González en su visita a No disparen al pianista...
1月24日 Quique GonzalezHace como 3 años un primo mio me escribió un mail contándome que había escuchado a un nuevo cantautor madrileño que había publicado un disco titulado La noche americana. Quizá a ninguno de vosotros este título os diga nada. Rápidamente visite la web de este personaje (www.quiquegonzalez.com), leí su biografía y pude enterarme por qué había elegido ese título para su disco. En aquella web ponía algo así: Llevaba tiempo pesando como titular este nuevo trabajo, un día un amigo me comentó que una noche de aquellas de wisky barato de hace 15 años o 20 años, en plena movida madrileña, había escuchado tocar en Rockola a un grupo madrileño que se llamaba La noche americana(...). En ese grupo tocaba un tio mio, de ahí mi sorpresa a ver un disco titulado así. Desde aquel momento empece a interesarme por la discografía de Quique Gonzalez y ahora toca que os lo presente a través de una pequeña entrevista que le hicieron hace un tiempo...
1月18日 Aunque tu no lo sepasUno de los temas más conocidos en la voz de Enrique Urquijo, con el tiempo me enteré de que esta canción no era suya sino de un cantautor madrileño llamado Quique Gonzalez. Personaje muy especial, con gran sensibilidad y alejado del circuito más comercial de la música. Pronto os hablaré más de él. De momento os dejo con ese tema mítico... 1月9日 Ojos de Gata y DéjameUna de las últimas apariciones en público de Enrique Urquijo fue esta, en la sala Galileo Galilei, tan solo 4 meses antes de su muerte. Dos temas únicos de un personaje único. Escúchalos despacito que te sentarán mucho mejor...
1月5日 Enrique Urquijo (Madrid 1960-1999)Enrique Urquijo murió, a los 39 años, en un portal del barrio de Malasaña. En la calle Espiritu Santo, muy cerca de los locales donde muchas veces le escucharon tocar como El Penta, La Via Lactea, El Sol, Clamores...
Era el punto final para uno de los mejores poetas que ha dado este país dejando tras de si una escuela de la que han aprendido gente como Quique Gonzalez, Mala Suerte o incluso Fito que aún, hoy en día, sigue tocando el mítico tema compuesto por Enrique Quiero beber hasta perder el control.
Enrique comenzó a tocar desde la época del instituto. Con sus hermanos Javier y Álvaro formarón un grupo llamado Tos junto con otro amigo conocido como Canito. En la nochevieja de 1979 murió en accidente de tráfico Canito, el batería del grupo. Unos meses después, se celebró un concierto homenaje a Canito en la Escuela de Caminos de Madrid. A este evento acudierón todos los grupos del entorno de Tos como Nacha Pop, Mamá, Alaska y los Pegamoides...Para todos ese concierto, ese día marca el comienzo de la Movida Madrileña. A partir de ese momento comienza la historia de Los Secretos, en 1980 publican su primer disco que contien un tema que forma ya parte de la historia del pop español Déjame. Después vinieron otros muchos éxitos como Sobre un vidrio mojado, No me imagino, Agárrate fuerte a mi María...
|
|
|